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'벼랑 위의 포뇨'가 국내에서 상영되면서 미야자키 하야오에 대한 관심도 다시 커지고 있는 듯 합니다. 사실 전 세계를 대상으로 가장 유명한 애니메이션 감독-제작자를 꼽자면, 1위는 이미 오래 전에 작고한 월트 디즈니일테고 두번째는 미야자키의 이름이 나올 겁니다.

미야자키가 왜 유명한지까지를 글 하나로 커버한다는 건 만용일테고, 얼마 전 '포뇨'의 개봉에 맞춰 미야자키를 잠시 돌아본 글을 쓸 일이 있었습니다. 이때 문득 일본에는 미야자키 하야오도, 안노 히데아키도, 오시이 마모루도, 다카하타 이사오도, 그 밖에도 헤아릴 수 없는 거장들이 있다는 생각이 들었습니다.

그 대신 한국에는 봉준호, 임권택, 박찬욱이 있다고 하기엔 아쉬움이 많이 남더군요.


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어린이의 세계로 돌아간 67세의 거인

미야자키 하야오의 작품 세계를 관통하는 몇가지 키워드를 찾아내는 것은 그리 어려운 일이 아니다. 자연친화, 환경보호, 반전 등의 주제와 그를 떼놓고 생각하는 것이 어려울 정도다. 1978년 감독 데뷔작 '미래소년 코난'은 핵전쟁으로 철저하게 문명이 파괴되어 바다로 덮인 세계에서 시작한다. 그로부터 30년 뒤에 나온 최신작 '벼랑 위의 포뇨'에서 세계는 다시 한번 바다로 뒤덮일 위기에 놓인다.

포뇨는 인간세계가 싫어 바다로 떠난 마법사 아버지와 대양의 여신인 어머니 사이에서 태어난 사람 얼굴의 물고기 소녀. 우연한 기회에 만난 인간 소년 소스케와 포뇨는 서로 좋아하게 되고, 두 어린이의 사랑은 바다로 뒤덮일 뻔한 지구를 구한다.

1941년생이지만 미야자키에게서 은퇴의 기미를 발견하기는 힘들다. 오히려 21세기 들어 세계 유수 영화제들로부터 받은 찬사가 노익장을 뒷받침하는 분위기다. 2001년 '센과 치히로의 행방불명'은 아카데미상 최우수 애니메이션 부문과 베를린 영화제 황금곰상을 수상했고 2005년 제62회 베니스 영화제에선 평생공로상에 해당하는 황금사자상을 품에 안았다. 그의 제작사 스튜디오 지브리와 지브리 박물관은 전 세계 '아니메(Anime)' 마니아들의 성지가 된지 오래다.

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지난 7월 일본에서 공개된 '벼랑 위의 포뇨'는 극장에서도 흥행 기록을 갱신하며 대박을 터뜨리지만 평론가들로부터는 '미야자키도 이제 늙었다'는 신통찮은 평가를 들어야 했다. 아름답고 감성적인 영상과 동화적인 이야기에 대한 어린이 관객들의 호응은 폭발적이었지만 부모들은 뒤로 갈수록 모호해지는 플롯에 고개를 흔드는 이례적인 현상이 벌어졌다.

사실 그의 작품 목록을 살펴봐도 어린이용, 온 가족용으로 분류되는 작품은 '이웃집의 토토로' 정도다. 거의 모든 작품의 주인공들이 10대 중반 이하의 소년 소녀지만, 그의 작품들은 오히려 "만화영화는 애들이나 보는 것"이라는 통념을 씻어내는 데 큰 역할을 했다.

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장대한 모험 드라마 '천공의 성 라퓨타'에서 일본 전설을 배경으로 한 '원령공주'에 이르기까지 담고 있는 메시지가 놀라울만치 성숙하기 때문이다. 오랜 전쟁에 염증을 느끼고 돼지 얼굴이 되어 숨어 사는 노장 파일럿의 이야기인 '붉은 돼지'는 굳이 말할 것도 없다.

미야자키는 이런 평가에 대해 주인공 소스케가 자신의 아들 고로의 다섯살 때를 모델로 했으며, "처음부터 다섯살 짜리 아이의 눈높이에 맞추고 싶었다"고 털어놨다. 어쩐지 이 작품 속의 어른들은 동화적인 상상 속 세계에 대한 이해가 부족하지 않다. 소스케의 엄마 리사는 물고기가 사람으로 변했다고 주장하는 소스케를 미쳤다고 생각하거나 구박하지 않는다. '미야자키의 작품들을 보고 자란 어른' 들을 상징한다고 봐도 무리가 없을 듯 하다.

그의 장남 고로의 감독 데뷔작인 '게드 전기(2007)'는 혹평을 받았지만, 이미 일본 애니메이션계에는 스튜디오 지브리의 작품을 보고 자란 '제2의 미야자키'가 즐비하다. 그 또한 자신을 애니메이터로 만든 것은 '우주소년 아톰(원제:철완 아톰)' '사파이어 왕자' 등을 만든 거인 데츠카 오사무였다고 말한 바 있다. 과연 한국에서 제2의 김청기, 제2의 신동헌은 언제쯤 나올까. (끝)



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불행히도 신동헌의 '소년 홍길동'이나 김청기의 '로보트 태권 V', '황금날개'를 보고 자란 세대 중에는 아직 그만한 스타 애니메이터가 나오지 않았습니다. 이유는 한두가지가 아닐 겁니다. 정부의 지원이 문제라는 주장도 있을 것이고(물론 저 일본의 거장들이 정부의 체계적인 육성 방안에 의해 만들어진 건 아닙니다), 힘든 일이나 도제식 수업을 거부하는 사회 분위기 때문이라는 사람도 있을 겁니다. 보다 구체적인 데 강하고 상상력이 다소 부족한 듯한 국민성의 차이인지도 모르겠습니다.

혹시 스토리의 힘을 무시한 결과가 아닐까 하는 생각을 조심스럽게 해보게 됩니다. 사람들을 극장으로 끌고 올 수 있는 것은 새로운 기법이나 신기한 CG가 아니라 흡인력 있는 스토리라는 점을 생각해 볼 때, 마지막으로 탄탄한 스토리의 국산 애니메이션을 본 게 언제인지 기억이 잘 나지 않습니다. (갑자기 원작의 장점까지도 망쳐 버렸던 '아마겟돈'의 악몽이 되살아납니다)

아무튼 더 길게 얘기할만큼 아는 게 없어서 유감입니다. 다만 관객의 입장에서, 재미있는 국산 애니메이션이 보고 싶을 뿐입니다.




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p.s. '벼랑 위의 포뇨' 리뷰는 이쪽입니다. 일각에서는 메시지라고는 없는 '포뇨'를 보고 미야자키 선생의 에너지가 다했다고 비판하기도 하지만, 그분의 메시지는 이미 귀에 딱지가 앉을 정도로 익숙하게 듣지 않았습니까? 이제 '토토로'의 세계를 다시 한번 본다고 나쁠 것도 없을 듯 합니다.





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댓글
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  • 프로필사진 math 2008-1978=30 2008.12.28 11:43 신고
  • 프로필사진 송원섭 하하. 이런 실수를 ;; 2008.12.29 10:26 신고
  • 프로필사진 침묵군 우리 나라에서 "만화는 애들이나 보는 것" 같은 선입견이 완전히 사라지지 않는 이상 뛰어난 애니메이터의 등장은 힘들겠지요...
    오세암과 신암행어사 등 퀄리티 있는 작품들이 흥행에서는 바닥을 기었죠...
    2008.12.28 12:35 신고
  • 프로필사진 냐옹쟁이 만화 좀 읽었다 하는 사람들 사이에서 왜 우리나라에서는 미야자키 하야오와 같은 감독은 없는가, 내지는 왜 슬램덩크, 캔디, 드래곤볼과 같이 장르 전체의 트랜드를 바꿔버리고 전 세계 독자들을 들었다놨다 하는 초히트 작품이 나오지 않는가에 대해 아주 지겨울 정도로 논의가 되온 주제입니다.

    이유야 여러가지지만 가장 고개를 끄덕인 부분은 역시 '돈'입니다. 일본도 신인작가, 무명작가에게 떨어지는 인세란 뻔할 뻔자이긴 해도 그래도 일단 인구수가 되다보니 대충 어시로만 뛰어도 먹고 살 방도가 되는 반면, 한국에선 그게 안 된다는 거죠.

    머릿수가 중요한 게 대중적이지 못한 작품들도 출판이 가능한 환경을 제공한다는 겁니다. 인기작품을 100원주고 출판을 한다면 그런 소수를 위한 작품은 소량출판을 하는 대신 500원으로 출판을 해서 수지를 맞춘다고 합니다. 비싸도 한 마디로 살 놈만 사라는 건데 그걸 또 일본인들은 정말로 돈을 주고 사모은다는 거죠.

    그리고 편집자의 문제. 좋은 편집자가 얼마 없다는 것도 문제라는 겁니다. 작품을 만드시는 분들은 어느 정도 경지에 이르지 않은 이상, 작품을 모니터해주고, 다듬어 줄 수 있는 실력있는 편집자를 만나는 게 얼마나 중요한지 다 아실 겁니다.

    한데 쓸만해졋다 싶으면 이직해버릴 수 밖에 없는 허약한 유통구조가 좋은 편집자를 지속적으로 배출하지 못하고 있다는 건데..이것도 또 돈문제.


    한마디로 일본은 머릿수와 돈이 있고 한국은 머릿수와 그보다 더 중요한 돈이 없다는 게 위 문제의 발단이라는 겁니다.

    그러니 어서 애도 낳고 남북통일도 이루고, 돈도 많이 법시다. 체력과 머릿수가 국력이라는 말은 빈말이 아니라니까요.
    2008.12.28 12:42 신고
  • 프로필사진 만화사냥당OUT 지금 우리에게 필요한 것은 미야자키 하야오와 같은 영웅이 아니라, 국내에서 다양하게 선보일 수 있는 저예산 애니메이션이다. 30억에서 100억 원에 달하는 돈을 잘게 쪼개어 6억에서 많게는 10억 원이 들어가는 다양한 작품을 만들어야 한다. 다시 말해서, 내수 시장을 풍요롭게 할 수 있는 방안을 강구해야 한다는 것이다. 한국에서 한국의 애니메이션이 사랑받야, 해외에서도 좋아할 만한 작품이 나올 수 있다. 따라서, 창작 애니메이션에 대한 욕심을 줄이고, 상품성이 어느 정도 증명된 원작 만화의 애니메이션화에 대한 투자가 이루어져야 한다. 또한, 방송사와 배급사들이 적극적으로 나서서 애니메이션의 배급 활로를 구축해야 한다. 애니메이션은 영웅이나 국가가 나서서 키우는 것이 아니다. 관객과 시청자가 키우는 것이다.

    출처 : 다음까페 신동명천제단
    2008.12.28 13:15 신고
  • 프로필사진 송원섭 좋은 말씀입니다. 2008.12.29 10:27 신고
  • 프로필사진 비밀댓글입니다 2008.12.28 14:41
  • 프로필사진 송원섭 녜~~ 2008.12.29 10:27 신고
  • 프로필사진 lono 만화그리면 먹고 사는문제부터 걱정해야합니다.
    이런 일차원적인 걱정을 해야하는데 좋은 작품이 나오겠습니까..
    나이 어릴때는 꿈만 갖고 뛰어들지만
    나이 먹을수록 회의 느끼는게 이쪽 일임.
    꿈이 있음 뭐합니까. 이쪽일은 1%안에 들지 못하면 쉬지 않고 일해도 입에 풀칠하기가 힘듭니다.
    2008.12.28 17:03 신고
  • 프로필사진 lono 작품 하나하나에 대한 지원보다는 산업이 잘 육성되도록 지원을 해야하는데 그런거에 있어서는 전혀 지원도 안되고 있고 저작권에 대한 개념도 없다보니 만들어놔도 돈으로는 연결도 안되고, 국민들은 문화를 즐긴다라는 개념에 둔감하고. 가끔가다보면 별 의미없는 짓 같아요. 2008.12.28 17:04 신고
  • 프로필사진 송원섭 먹고 사는 방법을 보장해준다고 해결될 일은 아닐 듯 합니다만.. 2008.12.29 10:28 신고
  • 프로필사진 ㅇㅇㅇ 댓글 읽어보니 여러가지 문제가 있는것 같아요
    선입견,환경,돈,저작권
    이런문제때문에 한국은 만화산업이 발전 못하는것 같습니다
    2008.12.28 20:15 신고
  • 프로필사진 파워마루 아마게돈에 대한 글이 있어 한마디 하려 합니다. 저는 아마게돈 제작위원회에서 일을 하던 에니메이터입니다. 그당시 아마게돈을 보신 분들이 한국의 에니메이터 들을 뭐라 하시고 에니메이터들의 책임인양 말씀들을 많이 하십니다. 작품을 시작하다 보면 아! 이작품 망하겠구나 이작품 잘 나오겠구나 하는 견적(?)이 나옵니다. 아마게돈 같은경우 많은 문제점들이 있었습니다만 작품 콘티를 이현세씨가 짰습니다. 그분은 분명 훌륭한 만화작가이십니다. 이부분에 대해 의심하실분은 아무도 안계실것입니다 하지만 훌륭한 에니메이터는 아니라는것이지요 그로인해 스토리는 하염없이 늘어지고 진부해져버린것이지요 물론 일일이 말하긴 어렵습니다만 에니메이터잘못도 많았습니다. 여하튼 아마게돈 에서부터 에니메이션 투자는 점점 쇠락의 길로 접어들게되고 현재 공중파 방송사에서부터 거의모든 투자는 전무한 입장입니다. 방송사도 투자방식이 아닌 구매방식으로 돈을 내죠 그것도 터무니 없는 가격으로 현재 이대로는 한국에서 제2의 미야자키는 나올수가 없답니다. ㅠㅠ 그렇지만 저희들은 열심히 달려갈겁니다. 미야자키도 그러했듯이 저도 열심히 노력해볼랍니다..^^ 2008.12.28 21:05 신고
  • 프로필사진 송원섭 기대하겠습니다. 빠이링! 2008.12.29 10:28 신고
  • 프로필사진 지나가다 저도 파이팅!!!! 아메게돈 어릴 적에 보았던 기억이 납니다. 2008.12.29 20:27 신고
  • 프로필사진 초하 참 부러운 인물 가운데 하나죠...
    특히 영활 볼 때마다 그런 생각이 들더라구요.

    저는 처음 방문이라 더 아쉽지만, 반가운 소식 전합니다.
    우수블로그 선정을 진심으로 축하드립니다. 새해가 더 기대되는 이유입니다. 앞으로 더 자주 뵙길 기대합니다.
    2008.12.29 01:02 신고
  • 프로필사진 송원섭 감사합니다. 2008.12.29 10:28 신고
  • 프로필사진 kerygma 형님, 새해 복 많이. 2008.12.29 03:13 신고
  • 프로필사진 송원섭 흑, 새해엔 제발^ 2008.12.29 10:29 신고
  • 프로필사진 zizizi 지브리 스튜디오에 갔을 때 많은 전시물과 문 등이 아이들 눈높이에 맞춰져있는 걸 보고 깜짝 놀랐습니다. 어른들은 몸을 구부리고 봐야하죠. 미야자키 하야오는 처음부터 아이들의 눈높이로 본 세상을 만들었구나 하는 생각을 하게 되더라구요.

    물론 모든 작품이 그런 건 아니죠. 개인적으로 좋아하는 수많은 작품들 중에서도 `원령공주'가 미야자키의 최고봉이라고 생각합니다. (원령공주는 잔혹성에서 보나, 주제로 보나 그야말로 성인물) 미야자키 철학을 집대성한 작품이 아닐까 한다는...

    사족이지만, 원령공주를 불법테잎으로 이미 몇 번씩 본 다음에 아무 생각 없이 극장에서 개봉하는 걸 보러갔었습니다. 조그만 테잎으로 보는 것과는 엄청난 차이....! 그 차이를 만든 건 바로 히사이시 조였습니다. 그의 음악은 그 자체로 또 하나의 캐릭터 수준이더라는.
    2008.12.29 03:29 신고
  • 프로필사진 송원섭 아아, 당연하죠. 2008.12.29 10:29 신고
  • 프로필사진 아자哲民 저도 상상력에 한표 던집니다. 부족한 상상력이 사회 전체에 미치는 영향력은 엄청난 것 같습니다.

    또한 상상력의 부족 원인은 입시위주에 교육체계에 있다고 믿고 있습니다. 설마 국민성이 원인은 아니겠죠? 만약 그렇다면 가능성이 전혀 없으니 우울하겠죠.

    지난 주말 오렌지색 탁구공을 들고 환호하는 사람들의 사진한장을 보면서 잠시 이민을 생각했습니다.
    2008.12.29 09:29 신고
  • 프로필사진 송원섭 저는 무분별한 평등주의를 매우 싫어합니다. 2008.12.29 10:30 신고
  • 프로필사진 후다닥 저도 아자 철민님 의견에 한표 던지고 갑니다..
    그나저나 어디서였는지 기억은 안나는데
    미야자키 할아버지를 일컬어 극우라고 하는 사람이 있더군요
    그냥 풉하고 말았는데 대체 어딜 보고 그의 작품에서
    극우의 냄새를 맡았을까요?
    다치셨다니 얼른 쾌차하시길 바랍니다.. ^^
    2008.12.29 09:55 신고
  • 프로필사진 송원섭 매우 보수적이긴 하죠.^ 2008.12.29 10:30 신고
  • 프로필사진 ikari 붕준호나 장준환이 애니를 연출한다면... 2008.12.29 11:24 신고
  • 프로필사진 델피니 미야자키 하야오 감독님을 좋아하는 팬으로써, 공감가는 내용입니다.
    제2, 제3의 신동헌 감독님과 같은 걸출한 애니메이터가 나왔으면 하는 바램이지요 ㅎ
    2008.12.29 16:32 신고
  • 프로필사진 xyz 스토리텔러의 부재라는 데 동감합니다. 과연 어디부터 풀어야 할까요? 저는 '대여점'이라는 괴이한 시스템부터가 문제라고 생각합니다만.. 저도 대여점 이용하지만 달랑 700~1000원짜리 글이 넘쳐나니 괜찮은 아이디어도 마구 낭비되는 거 같더군요. 한국 환타지, 무협 쪽에도 좋은 작가들 꽤 있습니다만.. 정작 글로 먹고살기보다는 온라인게임 시나리오작가로 돈버는거 같더군요.. 2008.12.29 21:13 신고
  • 프로필사진 pinkrocket 한국은 확실히 보이는 결과와 성장을 빨리 내놓아야 하는 거 같아요. 말씀하신대로 힘든일이나 도제식수업을 거부하는 분위기도 있고요.
    한국 애니로는 2020원더키디 너무 좋아했는데, 이건 요새 어디 찾아서 다시 볼려고 해도 볼 수가 없더군요-_-;
    (들은 이야기로는 외국에서 상도 탔다던데)
    어릴 때 본 만화가 모두 미국의 피넛츠 아니면 도에이사의 만화들이라 아무래도 저도 일본만화의 영향이 더 크겠지만, 또치와 뿌꾸, 둘리, 머털도사 같은 건 엄청 좋아했는데 말이죠 ㅎㅎ

    지금은 일러스트레이터가 되려고 공부하고 있지만
    처음 프랑스에 왔을 땐 애니메이션을 배우고 싶었어요.
    결국 마음은 바뀌었지만. 인터넷들을 찾아다니면서 한국 일러스트들을 보면 아마추어도 참 손재주있고 잘 그리는데 너무 일본식의 스타일만 따라가는 거 같아서 안타까워요. 그림체의 유행에도 너무 휩쓸리고.
    각자 스타일을 찾아서 발전시키기엔 너무 복잡하고 시간이 많이 걸리는 걸까, 하는 생각도 들고요.
    뭐 개개인의 가치관 차이도 있겠지만 말입니다.

    예쁜 그림, 잘 그리는 거를 더 중시하는 것보다
    무언가 이야기를 하고, 왜 그 이야기를 하는지,
    메세지를 전할 수 있어야 한다고 생각해요.


    미야자키 정도야 못 되겠지만,
    언젠가 저도 제 그림들도 기억되면 좋겠네요 : )



    아, 미야자키 하야오는 굉장히 보수적이지만
    우리가 생각하는 극우는 아닐까 싶어요.
    그의 아버지는 2차대전 당시 군수물자를 납품하는 일을 하는 사람이었는데, 그런 저런 일들과 당시 상황을 통해서 본 전쟁에 대해서 회의를 가졌고,
    그래서 그의 애니메이션에 자유로운 비행씬이 자주 등장하고 배경 등이나 이야기에 무국적성을 많이 띈다는 글을 읽은 기억이 있어요.


    근데 최근엔 시이나 링고도 10주년 기념라이브에서
    욱일승천기를 쌈빡하게 흔들어주시고
    그냥 일본 연예인이다 싶던 사람들이 기미가요를 불러서;
    우익이라 해도 놀랍지 않을 거 같네요.;;
    내가 몰랐던 건지 아니면 계속 그런식으로 우경화되고 있는 건진 모르겠습니다만.
    2008.12.30 00:40 신고
  • 프로필사진 동경이야기 얼마전, 일본 티브이에서 포뇨의 제작 후일담 등을 엮어서 방송을 했었는데, 미야자키선생이 그림콘티(에콘티)에만 2년반을 썼다는 얘기가 나오더군요. 2년반은 70줄 노인네 혼자 손에만 대작이 맡겨진다는 이야기인데, 그 연세의 정열에 고개가 숙여졌습니다. 이번에도 콜렉션용으로 포뇨의 에콘티가 책으로 나온다면 하나 사 두어야 겠다는 생각이 들더군요. 2008.12.31 13:14 신고
  • 프로필사진 현수식모노레일 일본은 영화흥행에서나 비디오 텔레비젼까지 에니메이션이 항상 존재합니다 매년 영화흥행 차트를 보면 에니메이션이 상당수 차지 하죠 한국인들은 에니메이션을 일단 좋아하지 않기 때문에 좋은 스토리가 나온다 해도 그것 실사로 만들지 에니로 만들지 않습니다 한국에서 다양한 경차가 나오기 바라는 것 만큼 어려운 문제입니다 간단히 말하면 소음인기질의 일본인과 한국인들은 매우 다르죠 2009.12.24 12:10 신고
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